[Μακριά από τους Ανθρώπους] του Νταβίντ Ελχόφεν ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Ο σεναριογράφος και σκηνοθέτης Νταβίντ Ελχόφεν, αντλώντας έμπνευση από το το διήγημα του Αλμπέρ Καμύ «Η Φιλοξενία» από τη συλλογή «Η Εξορία και το Βασίλειο», παρουσιάζει μία βαθιά ανθρώπινη και διαχρονικά επίκαιρη ιστορία, υπό τους ήχους ενός οργανικού μουσικού σκορ που υπογράφουν ο Νικ Κέιβ και ο Γουόρεν Έλις. Στους δύο βασικούς πρωταγωνιστικούς ρόλους, ο Ρεντά Κατέμπ (A Prophet - 2009) και ο Βίγκο Μόρτενσεν (The Reflecting Skin - 1990), μας χαρίζουν δύο πραγματικά υπέροχες ερμηνείες, κρατώντας παράλληλα αμείωτο το ενδιαφέρον για την εξέλιξη και την τελική έκβαση του σεναρίου...

 Βρισκόμαστε το 1954 στην Αλγερία στην καρδιά του χειμώνα σε ένα απομονωμένο χωριό, ενώ ξεκινά ο αντιαποικιακός αγώνας ενάντια στους Γάλλους. Καθώς οι αντάρτες περικυκλώνουν την περιοχή η σύγκρουση ανάμεσα στο παλιό και στο καινούριο είναι αναπόφευκτη. Ο Νταρού (Βίγκο Μόρτενσεν), είναι ο δάσκαλος του χωριού και πρέπει να συνοδεύσει τον Μοχάμεντ (Ρεντά Κατέμπ), έναν ντόπιο που κατηγορείται για φόνο, μέχρι την πόλη όπου πρόκειται να δικαστεί.

 Δύο άνθρωποι φαινομενικά εντελώς διαφορετικοί μεταξύ τους είναι αναγκασμένοι να διασχίσουν τις απέραντες πεδιάδες της ενδοχώρας. Κυνηγημένοι από τους συγγενείς του δολοφονημένου που ζητούν εκδίκηση, αλλά και από τους Γάλλους στρατιώτες, οι δύο άνδρες επαναστατούν, έρχονται αντιμέτωποι με τη θρησκευτική μισαλλοδοξία όσο και την παράλογη βία του κατακτητή, αλλά και με τα προσωπικά τους ηθικά διλήμματα.

[Το Αλάτι της Γης] των Βιμ Βέντερς και Τζουλιάνο Ριμπέιρο Σαλγκάντο ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Τρία χρόνια μετά το υπέροχο ντοκιμαντέρ - με την χρήση της τεχνολογίας του 3D- για τη σπουδαία Γερμανίδα χορογράφο Πίνα Μπάους, ο εμβληματικός Γερμανός σκηνοθέτης Βιμ Βέντερς, παρουσιάζει το νέο του δημιούργημα. Πρόκειται για το ντοκιμαντέρ «Το Αλάτι της Γης» (The Salt of the Earth), το οποίο συνυπογράφει με τον Τζουλιάνο Ριμπέιρο Σαλγκάντο, που περιγράφει τη ζωή και το έργο του καταξιωμένου Βραζιλιάνου φωτορεπόρτερ Σεμπαστιάο Σαλγάδο. Μέσα από μαγευτικά πλάνα, το φιλμ συνθέτει ένα συναρπαστικό καλειδοσκόπιο της ανθρώπινης υφηλίου, με όλες τις αντιφάσεις της.

 Tα τελευταία 40 χρόνια, ο φωτογράφος Σεμπαστιάο Σαλγκάδο ταξιδεύει σε όλες τις ηπείρους καταγράφοντας τις αλλαγές της ανθρωπότητας. Έχει υπάρξει αυτόπτης μάρτυρας μεγάλων γεγονότων της πρόσφατης ιστορίας. Παρών σε πολέμους, λιμούς, κύματα προσφύγων και συνοδοιπόρος με ανθρώπους όλων των ειδών και χρωμάτων από διαφορετικές φυλές, ο Σαλγκάδο συνεχίζει να ταξιδεύει στον πλανήτη αναζητώντας παρθένα σημεία του, άγρια χλωρίδα και πανίδα και μεγαλοπρεπή μοναδικά τοπία σ' ένα τεράστιο έργο καταγραφής της ομορφιάς του πλανήτη Γη.

[Still Alice: Κάθε Στιγμή Μετράει] των Ρίτσαρντ Γκλέιτζερ, Γουός Γουεστμόρλαντ ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Το συγγραφικό και σκηνοθετικό δίδυμο των Ρίτσαρντ Γκλέιτζερ και Γουός Γουεστμόρλαντ (Quinceañera  - 2006), επιστρέφει δυναμικά και μας παρουσιάζει την τέταρτη μεγάλου μήκους δημιουργία του. Βασιζόμενο στο δημοφιλές μυθιστόρημα της Lisa Genova, το φιλμ πραγματεύεται με διεισδυτικό τρόπο την συγκλονιστική πορεία μιας δραστήριας, ευφυής και νέας γυναίκας, η οποία προσβάλλεται αναπάντεχα από τη νόσο του Αλτσχάιμερ. Το γεγονός αυτό αλλάζει για πάντα τη ζωή της, καθώς ο θεατής καλείται να παρακολουθήσει την εντυπωσιακή προσπάθεια της να αντιμετωπίσει το αναπάντεχο γεγονός. Παράλληλα βιώνουμε βήμα βήμα και τις συνέπειες που επιφέρει η συγκεκριμένη νόσος τόσο στη ζωή και την προσωπικότητα της πρωταγωνίστριας, όσο και στην οικογένεια της. Το φιλμ διατρέχεται από την καθηλωτική ερμηνεία της Τζούλιαν Μουρ, μία ερμηνεία που της χάρισε και το Όσκαρ Ά Γυναικείου Ρόλου.

[Η Μαχαιριά] του Φατίχ Ακίν ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Ο Γερμανός σκηνοθέτης, τουρκικής καταγωγής, Φατίχ Ακίν, πέντε χρόνια μετά την απολαυστική κωμωδία καταστάσεων «Soul Kitchen» - και έχοντας στο μεταξύ κυκλοφορήσει το ντοκιμαντέρ του «Ο Παράδεισος Δεν Είναι Εδώ» - επιστρέφει με τη νεα του εντυπωσιακή δημιουργία: «Η Μαχαιριά» (The Cut). Πρόκειται για μία ταινία, που ακόμα κι αν δε συγκρίνεται με τα παλαιότερα σπουδαία φιλμ του καλλιτέχνη, ωστόσο με πρωταγωνιστή τον υπέροχο Ταχάρ Ραχίμ, καταφέρνει να παρουσιάσει την συγκινητική Οδύσσεια του ήρωα μας, προς αναζήτηση της οικογένειας του. Μία ταινία που πραγματεύεται τη γενοκτονία των Αρμενίων και που αναπόφευκτα φέρνει στο νου, σκηνές από τα τραγικά γεγονότα της μικρασιατικής καταστροφής και του μεταναστευτικού κύματος που ακολούθησε...

Το φιλμ «Η Μαχαιριά» (The Cut) μας μεταφέρει στο Μαρντίν, το 1915. Μία νύχτα, η Τουρκική αστυνομία συλλαμβάνει όλους τους Αρμένιους άντρες. Ανάμεσά τους βρίσκεται και ο νεαρός σιδεράς Ναζαρέτ Μανουγκιάν (Nazareth Manoogian) - τον υποδύεται υποδειγματικά ο Ταχάρ Ραχίμ / Tahar Rahim - που αναγκάζεται να αποχωριστεί την οικογένειά του με τη βία.

[Έμφυτο Ελάττωμα] του Πολ Τόμας Άντερσον ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Δύο χρόνια μετά το φιλμ «The Master» (2012), ο Πολ Τόμας Άντερσον και ο Χοακίν Φίνιξ, συνεργάζονται και πάλι στην μεγάλη οθόνη. Ο λόγος είναι το «Έμφυτο Ελάττωμα» (Inherent Vice - 2014), που με οδηγό το μυθιστόρημα του Τόμας Πίντσον, μας μεταφέρει στη δεκαετία του ’60. Πρόκειται για ένα ψυχεδελικό, αστυνομικό, φιλμ νουάρ μ' ένα εντυπωσιακό καστ ηθοποιών, η πλειοψηφία των οποίων δίνουν τον καλύτερο τους εαυτό, με τους Χοακίν Φίνιξ και Τζος Μπρόλιν, να κερδίζουν επάξια τις εντυπώσεις. Έχοντας αποσπάσει δύο υποψηφιότητες για Όσκαρ, η ταινία μέσα από το ιδιόμορφο σενάριο της και παρά τη χρονική της διάρκεια (148 λεπτά), ανταμείβει τον θεατή που θα αφεθεί στη μαγεία της και στο καυστικό της χιούμορ...

Η πρώην φίλη του ιδιωτικού ντετέκτιβ Ντοκ Σπορτέλο (Χοακίν Φίνιξ - Joaquin Phoenix) εμφανίζεται ξαφνικά από το πουθενά με μία ιστορία για τον νυν δισεκατομμυριούχο εργολάβο φίλο της - με τον οποίο είναι ερωτευμένη. Πρόκειται για τη μυστηριώδη Shasta Fay Hepworth (Κάθριν Γουότερστον - Katherine Waterston), η οποία υποστηρίζει πως γνωρίζει ένα σχέδιο της συζύγου του εραστή της και του φίλου της, ώστε να απαγάγουν τον δισεκατομμυριούχο και να τον κλείσουν σε ψυχιατρική κλινική.

[Ελεύθερος Σκοπευτής] του Κλιντ Ίστγουντ ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Τρία χρόνια μετά τη βιογραφία του μακροβιότερου διευθυντή του FBI, Τζέι Έντγκαρ Χούβερ (με πρωταγωνιστή τον Λεονάρντο Ντι Κάπριο), ο Κλιντ Ίστγουντ επιστρέφει με τη νέα του δημιουργία. Πρόκειται επίσης για μία βιογραφική ταινία η οποία μεταφέρει στην μεγάλη οθόνη τη ζωή του Αμερικανού ελεύθερου σκοπευτή Κρις Κάιλ. Αποσπώντας έξι υποψηφιότητες για τα επερχόμενα Όσκαρ και έχοντας στο καστ του τον Μπράντλεϊ Κούπερ και τη Σιένα Μίλερ, ο Ίστγουντ παραμένει πιστός στις συντηρητικές αρχές του, καταφέρνοντας να παρουσιάσει με πειστικότητα την σκληρή ατμόσφαιρα στην εμπόλεμη ζώνη του Ιράκ. Ωστόσο ο σκηνοθέτης μοιραία αναλύει τα γεγονότα υπό το πρίσμα των Ηνωμένων Πολιτειών, χάνοντας την ευκαιρία να εμβαθύνει στα πραγματικά αίτια του πολέμου, ξεχνώντας ίσως ότι στον πόλεμο δεν υπάρχουν μόνο νικητές ή ηττημένοι, αλλά κυρίως θύματα στο πεδίο της μάχης, που προέρχονται και από τις δύο εμπλεκόμενες πλευρές.
«Ένα θα σου πω: δε θυμάσαι αυτούς που έσωσες, αλλά αυτούς που δεν μπόρεσες να σώσεις... Αυτά τα πρόσωπα, αυτές τις καταστάσεις τις κουβαλάς για πάντα μέσα σου.» - Κρις Κάιλ (από το μυθιστόρημα Ελεύθερος Σκοπευτής / American Sniper)

[Λεβιαθάν] του Αντρέι Ζβιαγκνίτσεφ ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Το «Λεβιάθαν» (Leviathan), αποτελεί την τέταρτη μεγάλου μήκους δημιουργία του Ρώσου σκηνοθέτη Αντρέι Ζβιαγκνίτσεφ. Πρόκειται για μία υπέροχη, όσο και τραγική ιστορία διαπλοκής και διαφθοράς σε μία συντηρητική Ρωσία, με αναγωγές στην παλαιά διαθήκη αλλά και στη ρώσικη λογοτεχνία. Ένα φιλμ που προβλήθηκε πέρσι τον Μάιο στο Φεστιβάλ των Καννών κι έκτοτε αποτελεί δικαίως θέμα συζήτησης όπου κι αν παρουσιάστηκε. Είναι χαρακτηριστικό το γεγονός, ότι μαζί με το αριστούργημα του Πάβελ Παβλικόφσκι «Ida», είναι τα δύο μεγάλα φαβορί για το Βραβείο Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας.
Ο Κόλια (Αλεξέι, Σερεμπριάκοφ - Aleksey Serebryakov) ζει σ’ ένα μικρό χωριό κοντά στη θάλασσα Μπάρεντς στη Βόρειο Ρωσία. Έχει ένα ιδιόκτητο συνεργείο αυτοκινήτων δίπλα στο σπίτι του, όπου ζει με τη νεαρή γυναίκα του, Λίλια (Έλενα Λιάντοβα - Elena Lyadova), και τον γιο του απ’ τον προηγούμενό του γάμο, Ρόμα. Ο Βαντίμ Σελεβγιάτ (Ρομάν Μαντιάνοφ - Roman Madyanov), ο δήμαρχος της πόλης, θέλει να του πάρει την επιχείρηση, το σπίτι και τη γη που κατέχει.

 Αρχικά ο Βαντίμ προσπαθεί να εξαγοράσει την περιουσία του Κόλια, αλλά όταν εκείνος αρνείται, καθώς δεν αντέχει να χάσει ό,τι έχει και δεν έχει - όχι μόνο τη γη, αλλά και την ομορφιά που τον περιβάλλει από τη μέρα που γεννήθηκε. Οι εξελίξεις θα είναι τραγικές και απρόσμενες, καθώς ο Βαντίμ Σελεβγιάτ αρχίζει να γίνεται όλο και πιο επιθετικός.

[Η Θεωρία των Πάντων] του Τζέιμς Μαρς ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Έχοντας αποσπάσει δύο Χρυσές Σφαίρες και με πέντε υποψηφιότητες να τη συνοδεύουν στα επερχόμενα Όσκαρ, η «Θεωρία των Πάντων» (The Theory of Everything) του Τζέιμς Μαρς, είναι σίγουρα μία από τις πιο συζητημένες ταινίες της χρονιάς και δικαίως. Το φιλμ - υπό τους ήχους του γλυκού όσου και μελαγχολικού μουσικού σκορ του Jóhann Jóhannsson  - περιγράφει τη ζωή και το έργο του σπουδαίου φυσικού Στίβεν Χόκινγκ, που παρά το γεγονός ότι η Νόσος του Κινητικού Νευρώνα τον καθήλωσε από νωρίς σε αναπηρικό καροτσάκι, κατάφερε όχι μόνο να το αντιμετωπίσει και να διαπρέψει στον τομέα του, αλλά με τη βοήθεια των αγαπημένων του προσώπου, αποτέλεσε έναν φωτεινό φάρο ελπίδας και πηγή έμπνευσης για την ανθρωπότητα. Οι νεαροί ηθοποιοί Έντι Ρέντμεϊν και Φελίσιτι Τζόουνς είναι πραγματικά υπέροχοι, δίνοντας τον καλύτερο τους εαυτό σ' ένα φιλμ που είναι πολλά περισσότερα από μία απλή βιογραφική ιστορία...

«Όσο άσχημη κι αν φαίνεται η ζωή, όπου υπάρχει ζωή υπάρχει ελπίδα...» - Στίβεν Χόκινγκ

BIRDMAN | Η Απρόσμενη Αρετή της Αφέλειας | του Αλεχάντρο Γκονζάλεθ Ιναρίτου ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Έστω και με σχετική καθυστέρηση, κυκλοφορεί επιτέλους και στην Ελλάδα μία από της σημαντικότερες ταινίες της τρέχουσας κινηματογραφικής σεζόν. Ο λόγος για το νέο φιλμ του Αλεχάντρο Γκονζάλεθ Ιναρίτου, «Birdman» ή (Η Απρόσμενη Αρετή της Αφέλειας - 2014), το οποίο προβλήθηκε τον Αύγουστο στο Φεστιβάλ της Βενετίας και αυτή την εβδομάδα κυκλοφορεί στις Κινηματογραφικές Αίθουσες της χώρας. Η ταινία πραγματεύεται την άνοδο και την πτώση ενός ηθοποιού, με τον πρωταγωνιστή Μάικλ Κίτον να μας χαρίζει τον καλύτερο ρόλο της καριέρας του, ενώ από το αξιόλογο καστ θετική παρουσία έχουν και οι υπέροχες Έμα Στόουν, Ναόμι Γουότς καθώς και ο πάντα αξιόπιστος Έντουαρντ Νόρτον.
Ο Ρίγκαν (Μάικλ Κίτον - Michael Keaton), είναι ένας ηθοποιός που ελπίζει πως με την τελευταία του φιλόδοξη παραγωγή στο Μπρόντουεϊ θα καταφέρει, μεταξύ άλλων, να αναβιώσει την σε πτώση καριέρα του. Κι ενώ αυτή η βαθιά παράτολμη κίνηση φαντάζει τόσο επίφοβη και οριακά ανόητη, ο άλλοτε σπουδαίος και τρανός κινηματογραφικός υπερήρωας τρέφει υψηλές προσδοκίες. Πιστεύει ακράδαντα ότι αυτό το τελευταίο του εγχείρημα θα αναδείξει το καλλιτεχνικό του ανάστημα και θα τον καθιερώσει στο πολιτιστικό προσκήνιο, απαλλάσσοντάς τον από το στίγμα του ξοφλημένου Χολιγουντιανού διάττοντα αστέρα...

«Αγορά» (Agora: Από τη Δημοκρατία στις Αγορές) του Γιώργου Αυγερόπουλου ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Μετά το επιτυχημένο και πάντα επίκαιρο ντοκιμαντέρ «Το Χαμένο Σήμα της Δημοκρατίας» - το οποίο είδαμε αρχικά πέρσι τον Μάρτιο στο 16ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης και στη συνέχεια κυκλοφόρησε στις Κινηματογραφικές Αίθουσες - φέτος έχουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε στην μεγάλη οθόνη, τη νέα δημιουργία του Γιώργου Αυγερόπουλου. Πρόκειται για μία ταινία - κιβωτός της ελληνικής κρίσης, την οποία ετοίμαζε ο δημιουργός τα τελευταία χρόνια και τον Νοέμβριο του 2014 στην Κοπεγχάγη, πραγματοποιήθηκε η παγκόσμια πρεμιέρα, στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ CPH:DOX.

  Ύστερα από τέσσερα χρόνια έρευνας και παραγωγής, το νέο ντοκιμαντέρ του Γιώργου Αυγερόπουλου, «Αγορά» (Agora: Από τη Δημοκρατία στις Αγορές) ολοκληρώθηκε με επιτυχία. Άρτιο αισθητικά και καλά τεκμηριωμένο, το έργο προσφέρει μία ενδελεχής ανασκόπηση του τι πραγματικά συνέβη τα τελευταία κρίσιμα χρόνια στην Ελλάδα, μέσα από καταλυτικές συνεντεύξεις, αλλά και παρουσίαση των πιο καθοριστικών γεγονότων που επηρέασαν την εξέλιξη της χώρας. Από την Πέμπτη 15 Ιανουαρίου το ντοκιμαντέρ κυκλοφορεί στις Κινηματογραφικές Αίθουσες της χώρας.
Μετά από δεκατρία χρόνια ενεργούς δημοσιογραφίας και κινηματογραφικής τεκμηρίωσης επίκαιρων θεμάτων σε όλο τον πλανήτη, ο Γιώργος Αυγερόπουλος στρέφει την κάμερά του στην Ελλάδα και καταγράφει την εξέλιξη της κρίσης από τα πρώτα της στάδια. Παράλληλα, αφουγκράζεται τον αντίκτυπό της και τις επιπτώσεις στις ζωές απλών ανθρώπων, τους οποίους παρακολουθεί σε βάθος χρόνου.
Ως κινηματογραφιστής γίνεται μάρτυρας των λαϊκών αντιδράσεων στον δρόμο, της ανόδου του φασισμού αλλά και των κινημάτων αλληλεγγύης, ενώ παράλληλα αναζητά απαντήσεις από τις σημαντικότερες πολιτικές προσωπικότητες της χώρας, καθώς και από ειδικούς αναλυτές και αρμόδιους για τη λήψη αποφάσεων από τη διεθνή πολιτική σκηνή.

[Αγαπώντας, Πίνοντας και Τραγουδώντας] του Αλέν Ρενέ ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Έχοντας πραγματοποιήσει την παγκόσμια πρεμιέρα της τον Φλεβάρη στο 64ο Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου, η τελευταία ταινία του Αλέν Ρενέ (Alain Resnais), «Αγαπώντας, Πίνοντας και Τραγουδώντας» (Aimer, Boire et Chanter / Life of Riley), κυκλοφορεί πλέον στις κινηματογραφικές αίθουσες, σε διανομή της Strada Films. Το φιλμ περιγράφει τις σχέσεις ανάμεσα στα μέλη τριών φιλικών ζευγαριών, με τον Ρενέ να μένει πιστός στα ιδανικά του και να καταπιάνεται με τους προβληματισμούς μεσοαστικών ζευγαριών που προσπαθούν να συμβιβαστούν με τo προσωπικό παρελθόν τους, τη μοναξιά και τον θάνατο, ιδωμένα όμως πάντα υπό μία ισχυρή δόση αισιοδοξίας και χιούμορ...
Στην εξοχή του Γιορκσάιρ η ζωή τριών ζευγαριών αναστατώνεται για λίγους μήνες, λόγω της αινιγματικής συμπεριφοράς του κοινού τους φίλου Τζωρτζ Ράιλι. Ο Δρ. Κόλιν (Ιπολίτ Ζιραρντό - Hippolyte Girardot) αναφέρει κατά λάθος στη γυναίκα του Κάθριν (Σαμπίν Αζεμά - Sabine Azéma), ότι ο ασθενής του Τζορτζ Ράιλι, έχει μονάχα λίγους μήνες ζωής. Όμως δεν γνωρίζει ότι ο Τζορτζ ήταν η πρώτη της αγάπη.

[Το Παιχνίδι Της Μίμησης] του Μόρτεν Τίλντουμ ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Ο Νορβηγός δημιουργός Μόρτεν Τίλντουμ, τρία χρόνια μετά το αξιόλογο φιλμ του «Κηνυγοί Κεφαλών» (Headhunters - 2011), επιστρέφει με την τετάρτη μεγάλου μήκους ταινία του: «Το Παιχνίδι Της Μίμησης» (The Imitation Game). Ο σκηνοθέτης, έχοντας στη διάθεση του ένα αξιόλογο καστ ηθοποιών - όπου ξεχωρίζουν ο Μπένεντικτ Κάμπερμπατς, η Κίρα Νάιτλι και ο Τσαρλς Ντανς - μεταφέρει στην μεγάλη οθόνη τη ζωή και το έργο του σπουδαίου μαθηματικού Άλαν Τιούρινγκ...

Τον χειμώνα του 1952, οι Βρετανικές αρχές εισέβαλαν στο σπίτι του μαθηματικού κι αναλυτή Άλαν Τιούρινγκ (Μπένεντικτ Κάμπερμπατς) και τον συνέλαβαν για «απρεπή συμπεριφορά». Μία κατηγορία που αργότερα θα οδηγούσε στην καταδίκη του με την κατηγορία της ομοφυλοφιλίας. Ωστόσο κανείς δε γνώριζε ότι επρόκειτο για έναν πρωτοπόρο και ιδιοφυή επιστήμονα στους ηλεκτρονικούς υπολογιστές.

Συγκεκριμένα, κατά τη διάρκεια του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, ο Τιούρινγκ είχε καθοδηγήσει με επιτυχία μια ομάδα επιστημόνων, όπου μαζί κατάφεραν να «σπάσουν» τον κώδικα της περίφημης Γερμανικής μηχανής Enigma, μέσα από την οποία οι στρατιωτικές δυνάμεις του Χίτλερ, κωδικοποιούσε τα μηνύματά της.

Το φιλμ «Το Παιχνίδι Της Μίμησης» (The Imitation Game) του Μόρτεν Τίλντουμ, παρουσιάζει με ρεαλισμό και καλές ερμηνείες το στοιχειωτικό πορτραίτο ενός σπουδαίου και παράλληλα περίπλοκου ανθρώπου. Πρόκειται για έναν σπουδαίο μαθηματικό και επιστήμονα, χάρις στον οποίο οι συμμαχικές δυνάμεις έδωσαν την τελική επιτυχημένη μάχη με τις δυνάμεις του ναζισμού, δίνοντας τέλος στον πόλεμο και σώζοντας παράλληλα εκατομμύρια ζωές.

[Magical Girl] του Κάρλος Βερμούτ ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Μία από τις καλύτερες ταινίες που είχαμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε τον Νοέμβριο στο 55ο Διεθνές Κινηματογραφικό Φεστιβάλ της Θεσσαλονίκης, κάνει την εμφάνιση της, στις Κινηματογραφικές Αίθουσες. Ο λόγος για το «Magical Girl» του Κάρλος Βερμούτ. Ένα φιλμ, τέλειο αισθητικά, που με πρωτότυπο σενάριο και αξιόλογες ερμηνείες από την πλειοψηφία των ηθοποιών (με ιδιαίτερη μνεία στην Μπάρμπαρα Λένι), κερδίζει τον θεατή που περιμένει αγωνιωδώς κάθε νέα σκηνή, για να δει την εξέλιξη της ιστορίας...

Αποφασισμένος να αγοράσει στη δωδεκάχρονη κόρη του Αλίσια, ένα μοναδικό, αλλά πανάκριβο φόρεμα, πιστό αντίγραφο της αγαπημένης της ηρωίδας απ’ τη γιαπωνέζικη σειρά «Magical Girl Yukiko», ο πατέρας της είναι αποφασισμένος για όλα. Καταλήγει όμως να εκβιάσει μια πλούσια γυναίκα που διακατέχεται από ψυχολογικά προβλήματα, την οποία θα γνωρίσει τυχαία και που θα οδηγηθεί εξ΄αιτίας του σ' ένα σκοτεινό μονοπάτι, χωρίς επιστροφή... Αυτός ο φαύλος κύκλος θα συνεχιστεί μέχρι την στιγμή που η νεαρή γυναίκα, ανήμπορη πλέον αλλά με τη βοήθεια ενός άντρα από το παρελθόν της, θα ζητήσει εκδίκηση...

«Ξεκίνησα να φαντάζομαι την ιστορία που τελικά έγινε το σενάριο του «Magical Girl» λίγο μετά την προβολή της πρώτης μου ταινίας, του «Diamond Flash», στο Φεστιβάλ της Sitges. Ήθελα να επιτύχω ένα διαχωρισμό μεταξύ φόρμας και περιεχομένου και το κατάφερα αντιμετωπίζοντας την πλοκή με τη μεγαλύτερη απλότητα και τους χαρακτήρες με τη μεγαλύτερη πολυπλοκότητα. Με αυτόν τον τρόπο η πλοκή και οι χαρακτήρες αναπτύσσονται μαζί και όχι ξεχωριστά. Η πλοκή είναι αυτή που είναι, γιατί οι χαρακτήρες παίρνουν τις αποφάσεις που παίρνουν και εξελίσσονται μ' έναν συγκεκριμένο τρόπο καθώς η πλοκή τους επιβάλλει έναν συγκεκριμένο ρυθμό.» - Κάρλος Βερμούτ

[Ο Δικαστής] του Ντέιβιντ Ντόμπκιν ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Η νέα δημιουργία του Ντέιβιντ Ντόμπκιν «Ο Δικαστής» (The Judge), αποτέλεσε την ταινία έναρξης του φετινού Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο και παρά τις όποιες υπερβολές και τα σχετικά κλισέ του είδους, είναι ένα ενδιαφέρον δικαστικό αλλά και οικογενειακό δράμα. Το φιλμ έχει την τύχη να διαθέτει ως πρωταγωνιστές τους καλούς ηθοποιούς Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ και Ρόμπερτ Ντιβάλ, που αμφότεροι ενσαρκώνουν δύο ολοκληρωμένους κινηματογραφικούς χαρακτήρες.
Ο επιτυχημένος δικηγόρος Χανκ Πάλμερ (Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ), έχει απομακρυνθεί από την οικογένεια του και ζει πλέον με την οικογένειά του, στη Νέα Υόρκη. Ο απρόβλεπτος όμως θάνατος της μητέρας του τον αναγκάζει να επιστρέψει στο πατρικό του σπίτι στην Ιντιάνα και στην οικογένεια του εκεί. Θα συναντήσει πάλι τον μεγάλο του αδελφό (Βίνσεντ Ντ’Ονόφριο), τον οποίο άθελά του είχε τραυματίσει σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα, τον μικρό του αδελφό (Τζέρεμι Στρονγκ) που έχει προβλήματα στην κοινωνικοποίησή του, αλλά και τον εφηβικό του έρωτα, τη Σαμ (Βέρα Φαρμίγκα).

[71] του Γιαν Ντεμάνζ ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Η ταινία που κέρδισε το Βραβείο Χρυσή Αθηνά τον Σεπτέμβριο στο επετειακό 20ό Διεθνές Κινηματογραφικό Φεστιβάλ της Αθήνας - Νύχτες Πρεμιέρας, «'71» του Γιαν Ντεμάνζ (Μ. Βρετανία - 2014) κάνει την εμφάνιση της στις κινηματογραφικές αίθουσες. Ο ταλαντούχος νεαρός ηθοποιός Τζακ Ο' Κόνελ, μετά την ταινία «Γροθιές στους Τοίχους» μας χαρίζει άλλη μία σπουδαία ερμηνεία, θέτοντας ιδιαίτερα ελπιδοφόρες βάσεις για το μέλλον...
Βρισκόμαστε στο 1971 και η σύγκρουση στη Βόρεια Ιρλανδία κλιμακώνεται προς τον εμφύλιο πόλεμο, καθώς Προτεστάντες και Καθολικοί έχουν μετατρέψει το Μπέλφαστ σε εμπόλεμη ζώνη. O νεαρός Άγγλος Γκάρυ καλείται να αναλάβει δράση στο Μπέλφαστ.
Η κατάσταση στην πόλη είναι έκρυθμη και μπερδεμένη, καθώς χωρίζεται σε περιοχές ανάλογα με τα θρησκευτικά πιστεύω των πολιτών. Κατά τη διάρκεια μιας περιπολίας, οι στρατιώτες εμπλέκονται κι ένας από αυτούς χάνει το όπλο του. Ο Γκάρυ κι ένας ακόμη στρατιώτης ακολουθούν τον κλέφτη που εξαφανίζεται μέσα στο πλήθος...

[Στο Σκοτάδι] του Έσκιλ Βογκτ ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Μία από τις καλύτερες ταινίες του Διαγωνιστικού Τμήματος του 20ού Διεθνούς Κινηματογραφικού Φεστιβάλ της Αθήνας - Νύχτες Πρεμιέρας, κυκλοφορεί αυτή την εβδομάδα στις Κινηματογραφικές Αίθουσες. Ο λόγος για το φιλμ «Στο Σκοτάδι» (Blind) του Έσκιλ Βογκτ, από τη Νορβηγία, που τιμήθηκε με το Βραβείο Σεναρίου κι έχει ως πρωταγωνίστριά του την υπέροχη Έλεν Ντόριτ Πίτερσεν (Ellen Dorrit Petersen), σε μία μαγευτική ερμηνεία...

Στην πρώτη του μεγάλου μήκους σκηνοθετική προσπάθεια, ο διακεκριμένος Νορβηγός σεναριογράφος Εσκιλ Βογκτ αφήνει κατά μέρος τη σταθερά επιτυχημένη συνεργασία του με τον Γιόακιμ Τρίερ («Reprise», «Όσλο, 31 Αυγούστου») για να αποτυπώσει έναν μοναδικό, δικό του κόσμο πραγματεύοντας ένα ιδιαίτερο θέμα, μέσα από προβληματικές καταστάσεις, αλλά και χιούμορ.

Η Ίνγκριντ (Έλεν Ντόριτ Πίτερσεν), έχοντας πρόσφατα χάσει την όρασή της αποσύρεται στην ασφάλεια του σπιτιού της. Είναι το μοναδικό μέρος που αισθάνεται ότι έχει τον έλεγχο, μόνη της με τον σύζυγό της και τις σκέψεις της. Παράλληλα, ο εθισμένος στην πορνογραφία, μοναχικός γείτονας της φαίνεται να στρέφει την προσοχή του σε μια νεαρή κοπέλα που ζει στο απέναντι κτήριο.

[Η Ωραία Της Ημέρας] του Λουίς Μπουνιουέλ ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Την προηγούμενη εβδομάδα, κυκλοφόρησε στις κινηματογραφικές αίθουσες σε επανέκδοση και με νέες ψηφιακές κόπιες, ένα υπέροχο δείγμα γραφής της «Μεξικανικής περιόδου» του κορυφαίου Ισπανού σκηνοθέτη Λουίς Μπουνιουέλ: «Η Εγκληματική Ζωή του Αρτσιμπάλντο Ντε Λα Κρουζ». Αυτή την εβδομάδα τη σκυτάλη παίρνει μία από τις δημοφιλέστερες ταινίες του δημιουργού, μέσα από την ωριμότερη φάση της πλούσιας φιλμογραφίας του και τη λεγόμενη «Γαλλική περίοδο». Ο λόγος για την «Ωραία Της Ημέρας», την ταινία που στάθηκε η μεγαλύτερη εμπορική επιτυχία του Μπουνιουέλ, με πρωταγωνιστές δύο από τους σημαντικότερους Γάλλους ηθοποιούς όλων των εποχών, την υπέροχη Κατρίν Ντενέβ και τον εμβληματικό Μισέλ Πικολί.
Η Σεβερίν (Κατρίν Ντενέβ - Catherine Deneuve), είναι η όμορφη, αλλά ψυχρή ερωτικά, σύζυγος του γιατρού Πιερ (Ζαν Σορέλ), η οποία σταδιακά εξελίσσεται σε πόρνη πολυτελείας στον οίκο ανοχής της Μαντάμ Αναΐ (Ζενεβιέβ Παζ), χρησιμοποιώντας το ψευδώνυμο «Ωραία της Ημέρας». Εκεί εκπληρώνει όλες τις σεξουαλικές φαντασιώσεις της, αλλά και αυτές των πελατών της. Όσο περισσότερο επιδίδεται σε αυτές, τόσο πιο τρυφερή γίνεται με τον άντρα της.

[Ένας Πύργος Στην Ιταλία] της Βαλέρια Μπρούνι Τεντέσκι ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΤΑΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

Η δημοφιλής ηθοποιός Βαλέρια Μπρούνι Τεντέσκι (Valeria Bruni Tedeschi) με χαρακτηριστικούς ρόλους σε ταινίες όπως το «Those Who Love Me Can Take the Train» (Patrice Chéreau - 1998) αλλά και το «Munich» (Steven Spielberg - 2005), επιστρέφει για τρίτη φορά πίσω από την κάμερα, μετά το «Actrices» του 2007 (Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής στο Φεστιβάλ των Καννών στο τμήμα: Ένα Κάποιο Βλέμμα). Η νέα της δημιουργία «Ένας Πύργος Στην Ιταλία» (A Castle In Italy / Un Castello In Italia / Un château en Italie), είναι ένα κωμικό όσο και συγκινητικό φιλμ που ξετυλίγει μια ανορθόδοξη ερωτική ιστορία με φόντο μια οικογενειακή τραγωδία...

Η 43χρονη Λουίζ (Βαλέρια Μπρούνι Τεντέσκι) είναι πρώην ηθοποιός και κόρη μιας νεόπτωχης οικογένειας Ιταλών βιομηχάνων. Ο πατέρας της έχει πεθάνει, o αδερφός της πάσχει από Aids και η μητέρα της προσπαθεί να εξοικονομήσει χρήματα πουλώντας οικογενειακά κειμήλια και ανοίγοντας στο ευρύ κοινό τον πύργο τους στην ιταλική εξοχή. Σ’ αυτή την δύσκολη οικογενειακή φάση, η Λουίζ αναθεωρεί τις επιλογές της και ερωτεύεται παράφορα έναν νεώτερο άντρα (Λουίς Γκαρέλ).

20o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας - Νύχτες Πρεμιέρας | ΑΦΙΕΡΩΜΑ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ [Της Έντυπης Εκδοσης]

Του Γιώργου Ρούσσου

«...Σε λίγες μέρες θα ξέρουμε κι εμείς αν αυτή η ιδέα, που έμοιαζε στην αρχή με τρελό όνειρο, μπορεί να εξελιχθεί σ’ ένα μεγάλο, ετήσιο φεστιβάλ της Αθήνας, ένα αληθινό σταυροδρόμι του ανεξάρτητου σινεμά, μια γιορτή όπου θα μαζευόμαστε κάθε χρόνο και περισσότεροι» Γιώργος Τζιώτζιος - 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας (1995)

Φρανσουά Τρυφώ [αφιέρωμα] ~ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Του Γιώργου Ρούσσου

«Το Σινεμά του αύριο δε θα γίνει από υπαλλήλους της κάμερας, αλλά από καλλιτέχνες για τους οποίους το γύρισμα θα είναι μια περιπέτεια εκπληκτική και παθιασμένη... Το σινεμά του αύριο, θα είναι μία ερωτική πράξη.» 

Φρανσουά Τρυφώ