[Μποέμ] του Τζάκομο Πουτσίνι ~ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

Η Εθνική Λυρική Σκηνή επιστρέφει σε μία από τις παλαιότερες παραγωγές της που αγαπήθηκαν από το κοινό, τη δημοφιλή Μποέμ του Πουτσίνι στη εκδοχή της από τη διάσημη Ιταλίδα σκηνοθέτιδα Λίνα Βερτμύλλερ. Εικόνες που μοιάζουν βγαλμένες από νοσταλγικές καρτ-ποστάλ γεμάτες χρώμα, με σκηνικά και κοστούμια εμπνευσμένα από το Παρίσι του Τουλούζ-Λωτρέκ, θα ζωντανέψουν και πάλι στο Θέατρο Ολύμπια. Η υπόθεση αφορά τον έρωτα ανάμεσα στον ποιητή Ροντόλφο και στη ράφτρα Μιμή με φόντο το παγωμένο Χριστουγεννιάτικο Παρίσι, από τη στιγμή που συναντιούνται έως το θάνατο της κοπέλας από φυματίωση.

[Carmen] George Bizet ~ ΟΠΕΡΑ

 Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Opéra Comique σε τέσσερις πράξεις σε λιμπρέτο των Henri Meilhac και Ludovic Halévy, βασισμένο στην ομώνυμη νουβέλα του Prosper Mérimée
[Με ελληνικούς υπέρτιτλους]
Ο μύθος της Carmen δεν έπαψε ποτέ να εμπνέει καλλιτέχνες όλων των μορφών τέχνης, από την εποχή που δημοσιεύτηκε ως μυθιστόρημα του Prosper Μérimée,το 1845. Όσες αντιδράσεις κι αν προκάλεσε στα μέσα του 19ου αιώνα, πολύ σύντομα αναγνώρισαν σ' αυτήν ένα αριστούργημα που άνοιγε νέους δρόμους για μια άλλη μορφή όπερας. Μεγάλοι συνθέτες και συγγραφείς εξέφρασαν το θαυμασμό τους για την Carmen. Ο Tchaikovsky το αποκάλεσε "ένα απ' αυτά τα σπάνια έργα που εκφράζουν τις προσπάθειες μια ολόκληρης μουσικής εποχής" και σε γράμμα του προς την κυρία Βον Μεκ έγραψε"...σε δέκα χρόνια η Carmen θα είναι η πιο λαϊκή όπερα του κόσμου". Ο Strauss, συμβούλευε νέους συνθέτες που ήθελαν να μάθουν την τέχνη της ενορχήστρωσης: "μην μελετάτε τις παρτιτούρες του Wagner, μελετήστε τη Carmen... Τί υπέροχη οικονομία και πώς κάθε νότα και παύση βρίσκονται στη σωστή τους θέση". Ο Brahms παρακολούθησε την Carmen είκοσι φορές, επισημαίνοντας πως θα πήγαινε και στην άκρη του κόσμου προκειμένου ν' αγκαλιάσει τον Bizet. Ακόμα και ο Wagner, που σπάνια επαινούσε άλλους συνθέτες, όταν είδε την Carmen στις 15 Νοεμβρίου του 1875 αναφώνησε: "Εδώ, δόξα τω Θεώ, υπάρχει επιτέλους για αλλαγή, κάποιος με ιδέες στο κεφάλι του!"

[Ντον Τζοβάνι] του Β.Α.Μότσαρτ ~ ΟΠΕΡΑ

Ένα από τα σπουδαιότερα δημιουργήματα του δυτικού πολιτισμού, ο αριστουργηματικός Ντον Τζοβάννι του Μότσαρτ, παρουσιάζεται στο Ηρώδειο από την Εθνική Λυρική Σκηνή στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, στις 11, 13, 14, 15 Ιουνίου 2014. Την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής θα διευθύνει ο διακεκριμένος αρχιμουσικός της ΕΛΣ Λουκάς Καρυτινός, τη σκηνοθεσία υπογράφει ο σπουδαίος Έλληνας σκηνοθέτης Γιάννης Χουβαρδάς στην πρώτη του συνεργασία με τη Λυρική, ενώ το καστ πλαισιώνουν διαπρεπείς Έλληνες και ξένοι μονωδοί.
Στον Ντον Τζοβάννι -ένα από τα ορόσημα του οπερατικού ρεπερτορίου- ο Μότσαρτ αποδίδει με τη μουσική του όλες τις όψεις της πορείας του ανθρώπου που τα βάζει με τον Θεό και παίρνει την τύχη του στα χέρια του. Στο  εμβληματικό αυτό έργο, που μουσικά υψώνει την αυλαία του Ρομαντισμού με τον πιο εντυπωσιακό τρόπο, τίποτε δεν είναι όπως φαίνεται, αφού η αμφισημία διαπερνά το ποιητικό κείμενο αλλά και τη μουσική.

ΟΠΕΡΑ : [Macbeth] by G.Verdi Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

επιμέλεια Μαρία Ροδοπούλου

Το έργο γράφτηκε από τον Ουίλλιαμ Σαίξπηρ μεταξύ του 1603 και 1607 και θεωρείται από τα πιο σκοτεινές και δυνατές τραγωδίες του θεατρικού συγγραφέα. Επίσης είναι και η πιο σύντομη ιστορία που έγραψε ποτέ. Αυτό που ξαφνιάζει τους αναγνώστες είναι ότι από την συγκεκριμένη ιστορία λείπει παντελώς η τρυφερότητα και η αγάπη καθώς και το χαμόγελο που έχουν όλες οι ιστορίες του Σαίξπηρ. "Το ωραίο είναι άσκημο, τ' άσκημο ωραίο..."